色彩符号大师Jean-Charles de Castelbajac的创意理想家

让-夏尔·德卡斯泰尔巴雅克（Jean-Charles de Castelbajac）是国际时尚与艺术跨界的鼻祖级人物之一，早在20世纪80年代即打破时尚与艺术的边界。他的风格常呈现出浓烈的色彩、童真的外壳、丰富的想象力，以一种通俗却不流俗的表达手法，近乎戏谑的方式表达对社会事件的观察和探讨， 让·夏尔·德卡斯泰尔巴雅克的服装设计有过许多充满惊喜的创意，甚至艺术家Woody Allen在电影《安妮·霍尔》（Annie Hall）中就穿着他设计的超现实主义风格斗篷。而后他离开了自己一手创办的时装屋，将目光转向了更为广阔的艺术天地。他将自己的情绪概括或浓缩成符号和标志，并尝试把这些符号翻译成一种绘画语言。

特邀让·夏尔·德卡斯泰尔巴雅克为IDEAT理想家100期创作作品“Ideal life”

适逢IDEAT理想家100期，让·夏尔·德卡斯泰尔巴雅克受邀创作他心里的“Ideal life”。画面中的手被他称为是自己的灵感源泉，左手绘画，右手拼贴，开启了他的艺术人生。而三原色和黑色是他童年时最常用到的颜色：红色是火热的激情、血液；黄色是太阳的色调；蓝色是一种象征希望和平静的颜色；黑色代表着分界线，带来一种神奇的平衡。符号则是他的语言，有不同的精神寓意。例如天使，代表着我们永远的挚爱。

MaisonDada-Castelbajac，图片来自MaisonDada

让·夏尔·德卡斯泰尔巴雅克是一位富有远见的设计师和艺术家，通过在他的设计中融入艺术、运动、卡通及合作，他预见到了当今时尚行业的根基。他所接触的所有艺术氛围都体现了他对历史、童年及诗歌的热爱，同时也表达了他对鲜艳原色的热爱。其中最好的一个例子就是他在1997年巴黎，为世界青年日，为教皇约翰·保罗二世、500名主教和5000名牧师所创作的诗词。在他的职业生涯中，他曾与许多艺术家合作过，如基思·哈林、罗伯特·马特来索普、Lady Gaga。自2018年10月起，他开始为贝纳通联合色彩进行设计。由于他是一位具有跨学科视野的多学科艺术家，他从不相信时尚、艺术和设计之间有任何界限存在。2015年，他为巴黎奥利机场创作了一幅3700平方米的壁画。2018年9月，他设计了巴黎大皇宫古董双年展的纪念作品。2022年，他在蓬皮杜中心创作了一部名为《明日之人》的装置作品，直到2022年7月18日仍可以看到，还有一本名为《Dessins toutterrain》的书，其中包括他50年来的500幅绘画作品，也在此由Flammarion出版。

“明日之民”，展览现场，西岸美术馆

最近，让·夏尔·德卡斯泰尔巴雅克的足迹来到中国。作为西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目，目前西岸美术馆正在展出他在中国的首次互动装置展“明日之民”（The People of Tomorrow）。他构想了一个奇思妙行、天马行空的“符号”世界，赋予了其鲜艳生动的色彩，让它们纯粹得如同天真烂漫的童真世界。他似是希望所有来到此处的观众们，能够短暂地沉浸于色彩的童真世界，去唤醒早已忘却的纯真之心。除了为大家构建一个童真的艺术世界，回归现实生活，他也联合Maisondada设计了妙趣横生的家居单品。“当我创作一件家具，一块地毯，一盏灯具或一件饰品，我把它想象成剧院场景中的一个名为《生命》的装饰性元素。他们的诗意般的、与众不同的尺寸让人忘却了其功能性。我的椅子变成了人物，地毯被作为场景，灯具则充当还愿物。我与Maison Dada的相识推动了我的行动，我的新作成为了这个色彩斑斓的、充满创新的超现实世界的一员。”将剧场精神及戏剧台词融入其中：幽默感，游行活动，被聚光灯放大的装饰格调，以及舞台布景的基础。这些面容微笑着，目光交织着，灵魂徜徉其中。我们正处于一场喜剧、喜歌剧抑或戏剧中？作者任由我们的思绪遨游于奇妙的国度中。

Jean-Charles de Castelbajac

与MaisonDada合作地毯

Jean-Charles de

Castelbajac，1989

8Aime si Elle

(Jean-Charlesde Castelbajac,2016, France)

除了为大家构建一个童真的艺术世界，回归现实生活，他也联合Maisondada设计了妙趣横生的家居单品。“当我创作一件家具，一块地毯，一盏灯具或一件饰品，我把它想象成剧院场景中的一个名为《生命》的装饰性元素。他们的诗意般的、与众不同的尺寸让人忘却了其功能性。我的椅子变成了人物，地毯被作为场景，灯具则充当还愿物。我与Maison Dada的相识推动了我的行动，我的新作成为了这个色彩斑斓的、充满创新的超现实世界的一员。”将剧场精神及戏剧台词融入其中：幽默感，游行活动，被聚光灯放大的装饰格调，以及舞台布景的基础。这些面容微笑着，目光交织着，灵魂徜徉其中。我们正处于一场喜剧、喜歌剧抑或戏剧中？作者任由我们的思绪遨游于奇妙的国度中。

图片来自MaisonDada

IDEAT：如何在设计创意中保持自己的“童趣”？

我内心一直有对于童年的念想闪过，它时常成为我的灵感，同时我也很喜欢小孩。重拾童年一直是我的追求，因为我小时候没有童年，一直待在寄宿学校。现在我长大了，可以自由地创作，在艺术里玩乐，画画对我来说很容易，我不在意别人的评判。我是一个很幸运的人，成为艺术家是很享受的。

IDEAT：你创作都是灵光一现？还是会做很久的功课？

都是凭直觉，我从不做任何情绪板，也不做任何准备工作，我总是受到灵感的驱动。

IDEAT：获取灵感的途径有哪些？有什么独特的创作习惯？例如手绘或者随手记录灵感？

音乐对我影响很大，非常重要。你看，当我绘画时，我需要音乐，例如电子音乐、嘻哈音乐等。历史也很重要，像我们的历史和传统。我喜欢将历史和古老的文化转化为现代艺术。我喜欢将旗帜这样的古老象征物转化为年轻人的东西，因为旗帜大多是为了战争，而我用它们来传递和平的信息。

IDEAT：你最喜欢的家居风格是什么？

我的家居风格就是一个好奇之柜，我喜欢多元素，喜欢家里丰富多彩。但我未来的家也许会全部是白色的。因为生活是一个演化的过程。如果我的家全部是白色的，我会在其中加入红色、蓝色和黄色，只有三种颜色，回归色彩的本原。

IDEAT：最喜欢的家中的一处空间是？

我会说厨房，因为那是我们交流的地方，我喜欢即兴做意大利面或者准备沙拉，那是创造力的领地。

IDEAT：喜欢旅行吗？最近去了什么地方给了你触动？

我很喜欢旅行，但我现在我有一个3岁的女儿，她是一个非常漂亮的小姑娘，现在我更喜欢和她以及我的妻子在一起。如果和她们一起旅行，博物馆是一个创意之地，我会带她去我上海的展览。这是我献给她的礼物，所有那些在封锁期间失去想象力的孩子们，我的展览是一份回应，是为了激发培养他们的想象力。

IDEAT：你最近关注哪些艺术家？或者你会去看其他的展览吗？

这是个好问题，我一直在关注很多有创意的音乐。但更多时候我可能太专注于自己，努力寻求真理。我正处在一个更大的追求中，要将我所有的才华汇聚成一个作品。我现在正在做很多拼贴艺术品，正在筹备与之相关的展览，还有其他的展览，所以非常忙碌。

“明日之民”，展览现场，西岸美术馆